Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ – Ιωαννίνων και το Θεσσαλικό Θέατρο (Δη.Θε.Κ.Ε.Δήμου Λαρισαίων) ένωσαν τις δυνάμεις τους και παρουσιάζουν τον «Γλάρο» του Αντόν Τσέχωφ, (1895) ένα αριστούργημα του παγκόσμιου ρεπερτορίου σε σκηνοθεσία του Γιάννη Παρασκευόπουλου.
Η παράσταση έκανε πρεμιέρα στα Γιάννενα, στις 19/1/2019 και μετά από σειρά παραστάσεων, θα συνεχίσει τη διαδρομή της με παραστάσεις στη Λάρισα, κάνοντας έναρξη στο «ΘΕΑΤΡΟ ΤΟΥ ΜΥΛΟΥ», την ΤΡΙΤΗ: 26 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ – 2019.
-Ένα έργο στο οποίο επιστρέφουν και ξάνα-επιστρέφουν κορυφαίοι δημιουργοί, καθώς μιλά με χιούμορ και αδυσώπητη αλήθεια για τα μεγάλα θέματα της ζωής.
Είναι η δεύτερη φορά που ο Γιάννης Παρασκευόπουλος αναμετριέται με τον «Γλάρο» – έχει ανεβάσει το έργο στο «Εθνικό Θέατρο» της Κραϊόβα το 2015, ένα κείμενο – σημάδι για τον ίδιο.
Λίγα λόγια για το έργο:
«Είναι κωμωδία και έχει τρεις γυναικείους ρόλους, έξι ανδρικούς, τέσσερις πράξεις, ένα τοπίο (θέα σε λίμνη), πολλές λογοτεχνικές συζητήσεις, λίγη δράση και πέντε καντάρια έρωτα»: με αυτά τα λόγια περιέγραφε ο ίδιος ο Αντόν Τσέχωφ τον Γλάρο.
Μια λίμνη ορίζει τον ψυχικό χώρο του έργου. Μια λίμνη που κάνει μάγια, τρελαίνει, παίρνει τα μυαλά των ηρώων, δημιουργεί, καθρεφτίζει ή καταπίνει τα όνειρά τους.
Ο νέος συγγραφέας Τρέπλιεφ ανεβάζει το πρώτο του θεατρικό έργο, με σκοπό να εντυπωσιάσει τους καλεσμένους της μητέρας του, αλλά και την ίδια, τη διάσημη ντίβα του θεάτρου Αρκάντινα.
«Πρέπει να βρούμε νέους τρόπους έκφρασης, που εάν δεν τους βρούμε, καλύτερα να μην κάνουμε θέατρο» υποστηρίζει με ορμή και πάθος. Πρωταγωνίστρια του έργου του ο μεγάλος του έρωτας, η Νίνα, ένα απλό κορίτσι που έχει μεγαλώσει δίπλα στη λίμνη και ονειρεύεται να γίνει ηθοποιός. Το άδοξο τέλος της παράστασης του νεαρού συγγραφέα θα φέρει απρόβλεπτες συνέπειες και θα είναι ο καταλύτης που θα σφραγίσει τις ζωές τους για πάντα.
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
ΠΡΕΜΙΕΡΑ: ΤΡΙΤΗ: 26 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ – 2019 – Ώρα: 9.00μ.μ
Η παράσταση ανεβαίνει στο «ΘΕΑΤΡΟ ΤΟΥ ΜΥΛΟΥ»
Παραστάσεις: Πέμπτη: (Λαϊκή απογευματινή)- ώρα: 7.00 μ.μ .(Γενική είσοδ: 8 €)
Παρασκευή : (Λαϊκή Βραδινή) ώρα: 9.00 μ.μ. .(Γενική είσοδ: 8 €)
Σάββατο: ώρα: 9.00 μ.μ
Κυριακή: ώρα: 7.00 μ.μ
Τιμές εισιτηρίων: κανονικό: 12 €
Προπώληση: 10 ευρώ
Φοιτητικό – άνω των 65 – ομαδικά – λαϊκές: 8 ευρώ
Άνεργοι – ΑΜΕΑ: 5 ευρώ
Back to black…
Η εκ νέου ανάγνωση και η εκ νέου αφήγηση του έργου: αυτό είναι το πιο επιτακτικό ζητούμενο, όταν αναμετριέται κανείς σήμερα με ένα κλασικό αριστούργημα, όπως είναι ένα κείμενο του Τσέχωφ. Να ξανα-ακούσουμε το έργο.
Να πετάξουμε από πάνω του στη σκόνη, τη διαμεσολαβημένη γνώση, τα επιστρώματα βεβαιοτήτων για το θέμα, τους ήρωες, για το αληθινό διακύβευμά του. Να ανακαλύψουμε τις κρυμμένες δράσεις. Να δούμε πώς αποτυπώνονται στις αντιδράσεις των ηρώων. Άλλωστε, ο Τσέχωφ τοποθετεί τη δράση πάντα ανάμεσα στις πράξεις ή εκτός σκηνής και αυτό που παρακολουθούμε είναι το πώς αυτές εγγράφονται στο σώμα και τον ψυχισμό των προσώπων του.
Διαβάζαμε λοιπόν το έργο. Ξανά και ξανά. Και η αφήγηση έγινε κομμάτι της παράστασης. Μια συλλογική φωνή, που όμως αρχίζει να υποχωρεί για να γεννηθούν μπροστά μας τα πρόσωπα. Και τα λόγια τους.
Γιατί, με έναν τρόπο, είμαστε όλοι γλάροι, είμαστε όλοι μετέωροι στο αέναο κυνήγι της ευτυχίας. Σε αυτόν τον «δρόμο μετ’ εμποδίων». Που διαρκώς μας καλεί σε υπερβάσεις. Που συχνά μας οδηγεί σε βαλτωμένες διαδρομές και υποχωρήσεις. Και που, μερικές ελάχιστες στιγμές, μας ανταμείβει σπαραχτικά. Έτσι, ίσα-ίσα για να πειστούμε ότι κάπου, κάπως, κάποτε, συμβαίνει. Η ευτυχία.
Στον «Γλάρο», η ματαίωση των ονείρων της νιότης και οι λάθος επιλογές στον έρωτα ωθούν τη δράση. Το ερωτικό ασύμπτωτο, η απόρριψη, η αναπόσπαστη σχέση ζωής και τέχνης, οι συγκρούσεις του παλιού με το νέο, η κωμωδία της ανθρώπινης αποτυχίας, η απεγνωσμένη αναζήτηση της ευτυχίας: είναι όλα εκεί.
Η παράσταση εστιάζει στην προσπάθεια που καταβάλλουν οι νέοι ήρωες για να αντισταθούν, ώστε να μην ενσωματωθούν σε έναν κόσμο τελματωμένο και παλιό. Σε κάθε πράξη του έργου, ένας νέος άνθρωπος, με όνειρα, με προσδοκίες, με ορμή, δεν αντέχει πια να είναι …γενναίος, απαρνιέται τη διαφορετικότητά του, γλιστρά και ενσωματώνεται σε έναν κόσμο συντηρητικό και συμβιβασμένο.
Έναν κόσμο, σαν αυτόν των γονιών μας, για τους οποίους συχνά νιώθουμε αγάπη, αλλά και ντροπή. Από αυτήν την άποψη, η παράσταση ανιχνεύει τη διάψευση των ονείρων, τη ματαίωση της επιθυμίας, την αγωνία της διατήρησης της προσωπικής ταυτότητας, αναζητώντας, ίσως, διεξόδους δημιουργικής αντίστασης μέσα από την ίδια την πράξη του θεάτρου. Γιάννης Παρασκευόπουλος
Ταυτότητα παράστασης:
Μετάφραση: Ξένια Καλογεροπούλου
Σκηνοθεσία: Γιάννης Παρασκευόπουλος
Συνεργάτις Δραματουργός: Σοφία Ευτυχιάδου
Σκηνικά-φωτισμοί: Richard Antony
Κοστούμια: Μαρία Καραδελόγλου
Μουσική: Μάνος Μυλωνάκης
Κίνηση: Τάσος Παπαδόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη: Ανδρέας Παράσχος
Βοηθός σκηνογράφου: Σοφία Πατσινακίδου.
Διανομή:
Σόριν: Θανάσης Μιχαηλίδης, Αρκάντινα: Γιώτα Φέστα, Τριγκόριν: Γιώργος Βεργούλης , Τρέπλιεφ: Γκαλ Α. Ρομπισα, Νίνα: Χρυσή Μπαχτσεβάνη,
Σαμράγιεφ: Στέλιος Νίνης, Πωλίνα: Ζωή Ιωαννίδη, Ντορν: Αρτέμης Χαραλαμπίδης Μάσα: Ιωάννα Δεμερτζίδου, Μεντβεντέγκο: Γιάννης Κοντός ,Γιάκοφ: Λάμπρος Γραμματικός.
Ακολουθήστε το στο Google News και μάθετε πρώτοι όλες τις ειδήσεις.